中国漆艺历史悠久，距今已有八千多年的历史。时至当代，大漆艺术在不断地传承与发展中呈现出多元的风格与面貌。形式多样的漆艺作品成为中华优秀传统文化的载体和当代艺术家们传递思想与心绪的重要媒介。
近日，2024全国漆画学术邀请展暨“步漆而语”高等院校漆艺展在湖北美术学院举办。参展的200余件作品涵盖漆画、综合材料、工艺设计等门类，题材囊括建设成就、生态环境、大众生活等。众多作品充分彰显了当代漆艺创作流光溢彩的时尚质感和耀古烁今的蓬勃生机，以及大漆这一古老材料在当代艺术语境下的多元应用，为深化大漆艺术的创作实践、理论研究、文脉传承提供了有益启示。
漆画是相对年轻的画种，既要在创作中守住其含蓄隽雅的审美特质，又要凸显绘画材料、技法、语言的开放多元，是当代漆画创作的重要探索方向。陈金华的《城际》与汤志义的《金秋》皆是风景题材作品，在创作中，两位艺术家都采用了贴箔、漆皱、罩明、磨显等工艺手段，并充分运用点、线、面的构成和色彩的明暗对比营造画面层次，展现了漆画创作的技法之丰与材质之美。再观由龚淅、卢星宇、陈妍妍合作完成的《江城新光》，作品虽然表现的是华灯绚烂、礼花绽放的当代城市景观，但艺术家巧妙运用蛋壳镶嵌、戗金、莳绘等多种传统工艺技法，赋予了画面厚重、古朴的质感。礼花中心处，螺钿绽放的七彩光晕可谓是将材料的语言特性发挥得恰到好处。
如何将古雅的漆艺与时尚的当代艺术进行融合，从而挖掘大漆材料在公共艺术领域的多重价值？许多参展艺术家用作品给出了答案。如谌威的《轮山印》是一件装置艺术作品，创作者将富有宋风雅韵的山水漆画与汉字元素进行结合，以激光雕刻技术营造出时尚简约的艺术效果。此外，还有许多作品将色彩丰富的大漆运用到生活中随处可见的各类材质之上，这些融合了新材料、新技术、新观念的作品的涌现，表明具有中国韵味的综合材料作品正在成为展示大漆魅力的新名片。
漆艺兼具艺术性与实用性的双重内涵，不论漆画还是漆器，其创作都体现出中国传统的造物理念与审美追求。以产品设计为媒介，将大漆之美带入人们的日常生活，实现其美育价值，是当代大漆艺术发展的重要方向。蒲美合的《漆的自然》将漆艺与首饰设计相结合，同时对木材、塑料、金属等余料进行艺术化加工，各类材质肌理与大漆之美相互呼应，简约大方又不乏精致美感。许琦在创作家居装饰类作品《奇特的种子》时沿袭古法，反复打磨髹漆后的器物表面，小巧精致的种子造型体现了“合抱之木，生于毫末”的哲学思想。
漆艺是传统的，也是当代的，是诗意的，也是生活的，漆艺之美，美在多元。未来，期待艺术家们继续以精湛的技艺和创新的智慧让大漆与历史共振、与时代互融、与生活相连，不断推出精品力作，让世界领略大漆艺术可视、可感、可享的鲜明特质和丰厚的美学内涵。
（作者：欧阳永，系湖北美术学院手工艺学院办公室主任）
